martes, 2 de abril de 2019
EL RENACIMIENTO
Este LINK te llevará a otro blog del Departamento de Castellano del instituto, donde encontrarás varias entradas sobre el Renacimiento, así como de los autores y obras más importantes. AQUÍ y AQUÍ, encontrarás un breve vídeo y una presentación con las características más relevantes del Renacimiento y de la poesía renacentista. Para la narrativa (Lazarillo y Quijote), investiga en el primer link de esta entrada.

LA METAMORFOSIS DE DAFNE
"Metamorfosis", según la Real Academía de la Lengua Española, es una "transformación de algo en otra cosa". Mitológicamente, la metamorfosis es un recurso muy utilizado. Las historias de transformaciones de personas y dioses en animales o plantas conforman una gran cantidad de mitos. La mayoría están recogidos en la famosa obra "Las Metamorfosis" de Ovidio, gracias al cual han podido llegar a nuestros días estas maravillosas historias.
Esta historia tiene como protagonistas a Dafne y a Apolo.
La serpiente Pitón, en la mitología griega, era un monstruo de cien cabezas y cien bocas que vomitaban fuego; era el terror de la campiña de Tesalia porque arrasaba a hombres y animales. Cuenta Ovidio que Apolo, orgulloso por haberle dado muerte, osó desafiar a Cupido, hijo de Venus y de Marte. Este, para castigar tal osadía, tomó dos flechas de su aljaba. Una tenía la punta de oro e infundía amor; la otra era de plomo e inspiraba desdén. Cupido dirigió la primera hacia Apolo, y disparó la segunda a Dafne, hija del río Peneo y de la Tierra. Una violenta pasión por la hermosa ninfa se apoderó entonces de Apolo. Sin embargo ella, herida por la flecha del desprecio, huyó rápidamente tratando de esconderse. Apolo corrió en busca de Dafne, pero ésta, al verse perdida, solicitó la ayuda de su padre. Tan pronto como cesaron sus gritos de socorro, una corteza suave le encerró el pecho, sus cabellos se transformaron en hojas verdes, los brazos en ramas, los pies se fijaron en el suelo y la ninfa quedó transformada en laurel. Apolo, no dispuesto aún a darse por vencido, abrazó el árbol y lo cubrió de ardientes besos, pero incluso las ramas retrocedían asustadas de sus labios. “Si no puedes ser mi amante”, juró el dios, “me serás consagrada eternamente. Tus hojas serán siempre verdes y con ellas me coronaré”. Desde entonces, el laurel es el símbolo de Apolo y con él se galardona a los vencedores, artistas y poetas.
Esta historia tiene como protagonistas a Dafne y a Apolo.
La serpiente Pitón, en la mitología griega, era un monstruo de cien cabezas y cien bocas que vomitaban fuego; era el terror de la campiña de Tesalia porque arrasaba a hombres y animales. Cuenta Ovidio que Apolo, orgulloso por haberle dado muerte, osó desafiar a Cupido, hijo de Venus y de Marte. Este, para castigar tal osadía, tomó dos flechas de su aljaba. Una tenía la punta de oro e infundía amor; la otra era de plomo e inspiraba desdén. Cupido dirigió la primera hacia Apolo, y disparó la segunda a Dafne, hija del río Peneo y de la Tierra. Una violenta pasión por la hermosa ninfa se apoderó entonces de Apolo. Sin embargo ella, herida por la flecha del desprecio, huyó rápidamente tratando de esconderse. Apolo corrió en busca de Dafne, pero ésta, al verse perdida, solicitó la ayuda de su padre. Tan pronto como cesaron sus gritos de socorro, una corteza suave le encerró el pecho, sus cabellos se transformaron en hojas verdes, los brazos en ramas, los pies se fijaron en el suelo y la ninfa quedó transformada en laurel. Apolo, no dispuesto aún a darse por vencido, abrazó el árbol y lo cubrió de ardientes besos, pero incluso las ramas retrocedían asustadas de sus labios. “Si no puedes ser mi amante”, juró el dios, “me serás consagrada eternamente. Tus hojas serán siempre verdes y con ellas me coronaré”. Desde entonces, el laurel es el símbolo de Apolo y con él se galardona a los vencedores, artistas y poetas.
domingo, 17 de marzo de 2019
VIAJE AL PASADO
En la Expresión Escrita "Viaje al pasado" jugaremos también a ser monjes trabajando de copistas en un scriptorium de un monasterio, así que decoraremos nuestra redacción con una bella letra capitular y nos esmeraremos en la presentación. En este link, algunas ideas, además de las imágenes que tenéis en la entrada.
domingo, 24 de febrero de 2019
LA CELESTINA
En este enlace, podrás leer el conjuro al señor de los infiernos que realiza CELESTINA antes de visitar a MELIBEA.
En este otro enlace, escucharemos la canción de JAVIER KRAHE, "Cuerpo de Melibea".
jueves, 14 de febrero de 2019
EL CONDE LUCANOR
En El conde Lucanor don Juan Manuel nos muestra a un joven conde que tiene una serie de problemas –los que se podía encontrar un noble medieval en el ejercicio de su poder– cuya solución no tiene clara. Por eso acude a su fiel consejero Patronio, quien a través de un relato le da la respuesta al problema.
ESTRUCTURA DEL RELATO: Todos los cuentos obedecen a un esquema semejante. Tomamos como ejemplo el de la mujer de mal carácter, que leeremos en clase:
- El Conde tiene un problema y le pide consejo a Patronio: Otra vez, hablando el conde Lucanor con Patronio, su consejero, díjole así: -Patronio, uno de mis deudos me ha dicho que le están tratando de casar con una mujer muy rica, y que este casamiento le convendría mucho si no fuera porque le aseguran que es la mujer de peor carácter que hay en el mundo. Os ruego que me digáis si he de aconsejarle que se case con ella, conociendo su genio, o si habré de aconsejarle que no lo haga.
- Patronio le aconseja con un relato (el cuento): -Señor conde -respondió Patronio-, si él es capaz de hacer lo que hizo un mancebo moro, aconsejadle que se case con ella; si no lo es, no se lo aconsejéis.El conde le rogó que le refiriera qué había hecho aquel moro. Patronio le dijo que en un pueblo había un hombre honrado... . (CUENTO).
- El Conde Lucanor sigue el consejo y acierta en su decisión: El conde tuvo este consejo por bueno, obró según él y le salió muy bien.
- Don Juan Manuel resume la moraleja en un pareado final: Como don Juan vio que este cuento era bueno, lo hizo escribir en este libro y compuso unos versos que dicen así: "Si al principio no te muestras como eres, / no podrás hacerlo cuando tú quisieres".
martes, 12 de febrero de 2019
"CANTAR DE MIO CID": EL INICIO
"El Poema o Cantar de Mio Cid" es el cantar de gesta más antiguo conservado casi íntegramente. Narra la vida de un personaje histórico y activo durante la etapa de la reconquista de la Península, Rodrigo Díaz de Vivar (¿1040-1099?), desde el momento en que cae en desgracia ante Alfonso VI hasta su muerte, pasando por sus momentos de mayor gloria. El único manuscrito que se conserva (en la Biblioteca Nacional) data de 1307; es la primera copia conocida, el llamado Manuscrito del Per Abbat (juglar o copista) y le falta una hoja del comienzo y dos en la parte central. Se cree que la composición del poema debió realizarse hacia 1207. Al faltar la primera hoja, en el "El Cantar del destierro" no se explica el motivo por el que Alfonso VI destierra al héroe. Sí se hace, en cambio en el Romance de la Jura de Santa Gadea. Escucha atentamente y apunta las ideas principales. Para que te hagas una idea de cómo sería el recitado del poema por un juglar, mira este otro vídeo.
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